在中国绘画史中，宋代小品画是一道靓丽的风景，其以独特的经营位置，精微的笔墨技巧，高雅的格调品味，以及丰富多样的绘画题材，成为中国美术史的一种重要表现形式。小品画虽小，却能小中见大，咫尺之间，传达出中国传统艺术精神和审美意趣，艺术表现力丝毫不亚于大幅绘画。它的兴盛，与宋代政治、经济、文化和思想背景密切相关，对后世绘画产生了重大而深远的影响。今天，宋代小品画依然有很大的研究空间，其“朴素淡雅”的美学特征，“格物致知”的求真态度，亦对当下创作人文精神的回归有重要的启示。

猿画是宋代翎毛小品画中一个较为独特的题材，它以描绘深山猿猴及其生活场景为主要内容。据荷兰学者高罗佩《长臂猿考》一书中考证，宋画中的猿类多为黑掌长臂猿。宋代猿画题材的开创者当属北宋著名画家易元吉，宋人郭若虚《图画见闻志》称其“志欲以古人所未到者驰其名，遂写獐猿。”易元吉，字庆之，湖南长沙人。善画翎毛走兽，以画獐猿闻名于世。易元吉早年专工花鸟画，当见到赵昌的作品后赞叹不已，遂深入荆湖之间搜奇访古决心超越古人。正是凭借着长期对大自然悉心的观察体会，易元吉笔下的山林走兽生动传神远超古人。《宣和画谱》评其：“故写动植之状，无出其右者”。因此，后世也多把宋代无款的猿画归到易元吉名下。这种现象在小品画中尤为明显，现存的宋人猿画小品几乎都被后人题为易元吉所作。本期所选的三幅猿画小品亦属此类情况。

01

宋   佚名   群猿拾果图  绢本设色24.6×24.1cm    北京故宫博物院藏

《群猿拾果图》，绢本，24.6×24.1cm，现藏于北京故宫博物院。本画无款，旧签题“易元吉群猿拾果”。此幅《群猿拾果图》的特点在于构图的奇险，画面中的獐猿、垂树、崖壁都成动势，这种不平衡感让画中的景物仿佛都鲜活了起来。长臂猿的画法也颇为精妙，不足豆大的猿脸描绘得各具情态，可见作者对猿猴习性之熟悉。据张大千先生考证，画中猿栖之树应是槲树，而非一些记载中所认为的琵琶树。这种把槲树与獐猿相搭配的画面组合，在宋代基本上形成了一种固定的图式。

02

宋匿名蜘蛛网抓取人猿图片丝绸书色 23.7×24.8CM 北京故宫博物院藏品

蜘蛛网抓猿图 "，丝，23.7×24.8 厘米，现藏于北京故宫博物院。这幅画没有钱，原来的标题是易元极。这幅画与易元极绘制的" 猿类水果收藏图 " 进行了比较，类似于推前推后镜头的特写镜头。在这两幅画中，类人猿攀爬同一棵树，可以说在场景中有相似之处。但对类人猿的两种描绘是不同的。猿类水果采集图中的 Swertia 猿看起来像一张脸，显示了动物的一面。在这幅画中，画家把斯沃蒂亚的外表塑造成一个拟人化的形象，再加上他的手臂抓住蜘蛛网的游戏动作，更多地体现了它的人性。因为它是一张特写，所以这幅画更完整的描述了，毛茸茸的猿类质感在纸上跳跃，笔下的枝叶也很令人兴奋。

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宋代三种类人猿捉鹭画丝套色 24.1×22.9CM 美国大都会艺术博物馆收藏

《三猿牛鹭图》，丝绸，24.1×22.9 厘米，现藏大都会艺术博物馆。此图无钱，无藏印，因易元吉画风萧随作。画面描绘三只猿在一棵巨大的香椿树上拔巢，一只低头伸臂的白猿正要抓住躲在树窝里受惊的鹭。不远处，黑猿歪着头，右手抱着一只挣扎的白鹭，似乎一脸沾沾自喜。另一只黑猿侧身看着天空中咆哮的白鹭，飞翔的白鹭在空中盘旋，试图赶走这三只鸟。这幅生动却略带忧伤的画面，显然来自画家对自然的深刻观察。从画中香椿树和远山的位置可以看出，猿鹭的这一幕是在一棵巨型香椿树的顶端，画面的视角几乎与猿的视角相等。作者似乎在另一棵树上静静地观察着这一切。